Это интересно. Музеи надо начинать смотреть сверху.
В пятницу выпали у нас 2-3 часа свободные. Мы внесли Museums в Гугл, осмотрелись – и пошли. Мимо любимого Таксима, НЕ покупая моих мокрых гамбургеров – по Истиклялю. А потом налево, под горку.
Забрели в музей Сохака Кемаля. Известнейший в Турции поэт и прозаик, про-коммунист, потому и умер в Софии в 1970. Прах перенесен в Турцию, теперь он почитаем.
Вышли – прекрасный тихий райончик, даже бульварчик у дома Кемаля. Красота, и не скажешь, что рядом с бушующим Истиклялем.
Спускаемся. На кошек смеемся, их миллионы, все в разных позах.
Музей наш — Живописи и Скульптуры. Museum of Painting and Sculpture. Под горой. Я за свои 40-50 приездов в Стамбул в этом районе ни разу не был – всегда считал, что там грязный и обветшалый порт.
Спускаемся. Виды!
И вот последняя лестница перед большой дорогой с трамвайными путями. Чем-то она расписана, какими-то пятнами краски. Оглядываемся. Кажется, это портрет! Кого-то в чем-то вроде кафтана, сюртука… Ньютон, что ли? Ан нет, бант на животе. Не Сэр.
Совсем снизу – ба! Да это дама! И еще с желтыми цветами, с жасмином, что ли? Любопытно.
Под горкой – музей. Современное здание в пять этажей. Осилим ли? Устали, за три дня поездок, а точнее, уже за восемь…
Заходим для начала в магазин. В Музейных магазах интереснейшие вещички попадаются. Первое, что видим – мозаика с Нашей Дамой. В Черном с синем одеянии на красном фоне. Написано Osman Hamdi Bey. Mimozali Kadin. Про мимозу ясно – уже узнали цветки. Но кто такая Кадин? И Хамди Бей?
Катин подход – в лифт! Наверх! И уже оттуда, постепенно…
Первое, что читаем – про Музей. Оказывается, Resim ve Heykel Müzesi, Museum of Painting and Sculpture – это вообще первый Музей Искусства всей Турции! В 1882 году основали Школу Изящных Искусств – School of Fine Arts. В 1928 она трансформировалась в Академию, в в 1981 – в Университет Изящных Искусств Mimar Sinan. А при ней и был наш Музей.
Хорошо. Проходим, первый зал – Osman Hamdi Bey. Его отец, Ibrahim Edhem Pasha, был рабом (? Slave – крепостным, что ли?) – у Адмирала Hüsrev Pasha. Ничего себе «раб» — образование получил в Париже. Был министром иностранных дел, торгвали, послом в Берлине и Вене, Великим Визирем…
Было у Ибрагима пять сыновей. Старший – Осман Хамди. В 1842 году родился. В 1860 папа отправил его в Париж учиться праву. Но сынок «загулял» и переключился на живопись, представляете, послушный турецкий сын, «мажор», понимаете ль! Папа отозвал сына в Стамбул. Отправил посланником в Багдад. Но постепенно с дипломатии переключился на искусство. В 1881 году был назначен директором Имперского Музея (а это где?). Ездил в археологические экспедиции, за что награжден разными красивыми грамотами во всех развитых странах.
И с 1882 по 1910, год смерти – возглавлял Школу Изящных Искусств. Настаивал на том, чтобы студенты начинали обучение с рисования фигур людей, а не пейзажей и натюрмортов, как это было принято. Так что – для современной школы искусства Турции – первый человек, почитайте.
Сам рисовал. Портреты, исторические картины, пейзажи.
Ну, а с Музеем мы постепенно разберемся.
Два раза был женат, оба раза – на француженках. Две дочери от первой жены. А вторую звали Marie Palyart. В Стамбуле она приняла имя Naile. Родила троих детей. Она-то и изображена на том знаменитом портрете. На лестнице. На паззле. И…
Мы же начали осмотр с верха. Вот там, на третьем этаже, в первом же зале, названном Osman Hamdi Bey… Мы и нашли нашу Красавицу. Черно-голубая фигура на красном фоне с желтым.
В пятницу выпали у нас 2-3 часа свободные. Мы внесли Museums в Гугл, осмотрелись – и пошли. Мимо любимого Таксима, НЕ покупая моих мокрых гамбургеров – по Истиклялю. А потом налево, под горку.
Забрели в музей Сохака Кемаля. Известнейший в Турции поэт и прозаик, про-коммунист, потому и умер в Софии в 1970. Прах перенесен в Турцию, теперь он почитаем.
Вышли – прекрасный тихий райончик, даже бульварчик у дома Кемаля. Красота, и не скажешь, что рядом с бушующим Истиклялем.
Спускаемся. На кошек смеемся, их миллионы, все в разных позах.
А виды какие с холма! «Устье» Босфора. Топкапи на той стороне Золотого Рога, там же Айя-София виднеется. А музей наш — вот он, внизу, слева.
Музей Живописи и Скульптуры. Museum of Painting and Sculpture. Я за свои 40-50 приездов в Стамбул в этом районе ни разу не был – всегда считал, что там грязный и обветшалый порт.
И вот последняя лестница перед большой дорогой с трамвайными путями. Чем-то она расписана, какими-то пятнами краски. Оглядываемся. Кажется, это портрет! Кого-то в чем-то вроде кафтана, сюртука… Ньютон, что ли? Ан нет, бант на животе. Не Сэр.
Совсем снизу – ба! Да это дама! И еще с желтыми цветами, с жасмином, что ли? Любопытно.
Под горкой – музей. Современное здание в пять этажей. Осилим ли? Устали, за три дня поездок, а точнее, уже за восемь…
Заходим для начала в магазин. В Музейных магазах интереснейшие вещички попадаются. Первое, что видим – мозаика с Нашей Дамой. В Черном с синем одеянии на красном фоне. Написано Osman Hamdi Bey. Mimozali Kadin. Про мимозу ясно – уже узнали цветки. Но кто такая Кадин? И Хамди Бей?
Катин подход – в лифт! Наверх! И уже оттуда, постепенно…
Вот он, в центре. Любопытно — европейски-образованный человек. Но подчеркивал свою «турецкость». Или это тогда обязательно было?
Первое, что читаем – про Музей. Оказывается, Resim ve Heykel Müzesi, Museum of Painting and Sculpture – это вообще первый Музей Искусства всей Турции! В 1882 году основали Школу Изящных Искусств – School of Fine Arts. В 1928 она трансформировалась в Академию, в в 1981 – в Университет Изящных Искусств Mimar Sinan. А при ней и был наш Музей.
Первый зал – Osman Hamdi Bey. Его отец, Ibrahim Edhem Pasha, был рабом (? Slave – крепостным, что ли?) – у Адмирала Hüsrev Pasha. Ничего себе «раб» — образование получил в Париже. Был министром иностранных дел, торгвали, послом в Берлине и Вене, Великим Визирем…
Было у Ибрагима пять сыновей. Старший – Осман Хамди. В 1842 году родился. В 1860 папа отправил его в Париж учиться праву. Но сынок «загулял» и переключился на живопись, представляете, послушный турецкий сын, «мажор», понимаете ль! Папа отозвал сына в Стамбул. Отправил посланником в Багдад. Но постепенно с дипломатии переключился Осман Хамди на искусство. В 1881 году был назначен директором Имперского Музея (а это где?). Ездил в археологические экспедиции, за что награжден разными красивыми грамотами во всех развитых странах.
И с 1882 по 1910, год смерти – возглавлял Школу Изящных Искусств. Настаивал на том, чтобы студенты начинали обучение с рисования фигур людей, а не пейзажей и натюрмортов, как это было принято. Так что – для современной школы искусства Турции – первый человек, почитайте.
А вот и Дама с Картины.
Осман Хамди был два раза женат. Оба раза – на француженках. Две дочери от первой жены. А вторую звали Marie Palyart. В Стамбуле она приняла имя Naile. Родила троих детей. Она-то и изображена на том знаменитом портрете. На лестнице. На паззле. И…
В 1881 году был назначен директором Имперского Музея (а это где?). Ездил в археологические экспедиции, за что награжден разными красивыми грамотами во всех развитых странах.
Сам Осман Хамди рисовал. Портреты, исторические картины, пейзажи.
Сам Осман Хамди рисовал. Портреты, исторические картины, пейзажи.
20 август 2023 г.
«Уж если я чего решил, то выпью обязательно».
Нормальное мое отношение — съездил, пофоткал, что-то показал Вам, что-то оставил «на потом». А «потом» не наступает никогда.
А вот со Стамбульскими Картинными впечатлениями я решил по-другому. Сразу сел — и потратил часа три на выписывание для Вас, вручную — имен художников (которые мы с Вами все равно не запомним) и названия картин. А выполнив эту трудоемкую работу — тянул недели три с собственно показом Работ. Поскольку это: переместить 69 файлов из одной части Мака в другую, попробовать выстроить их в какую-то последовательность, в сотый раз понять, что Маковские системы становятся все менее и менее удобными — и потом просто тупо вручную на небыстром интернете перемещать внутри 69 картины повыше — те, что, на мой взгляд, требуют бОльшего внимания.
Так что работы моей в эту простенькую выкладку — ушло часов 10. Зачем это я делаю, и сам не знаю. Наверно — чтобы Вы и все порадовались. Позитив, красота, необычность — они так в этой странной жизни нужны.
А почему именно турецкое искусство? А потому, что уж очень неожиданно все это было. У нас же Турция — восприятие образца 1850х годов, «Больной человек Европы». Нет, современная Турция — это энергия, смелость, дизайн. А вот что мы знаем про нее — в 1880-1980х? Вот не очень много, право слово. Я теперь знаю чуть больше про кровопролитные войны 1920х, про огромную помощь от СССР, про Ататюрка и как его любят. А вот искусство… Понадобились 50 (!) приездов в Стамбул — и, конечно, общество Кати, с ней мне хочется смотреть все новое и красивое — чтобы это искусство оценить.
Да, она же Катя — говорит, что все это перепевы. Типа, кубизм родился в 1909, а тут он образца 1960х. То же — с сюрреализмом, экспрессионизмом и пр. ДА. Но — мы же вообще не знали, что все эти течения, манеры, идеи — в Турецком искусстве в ТО столетие существовали. Даже соцреализм с Ататюрком и Маршалом (гляньте, чем не Буденный?) — знали мы о нем? Нет.
Итак, турецкое искусство. С примесью двух-трех импортных работ. Порадуйтесь. И с воскресеньем Вас, предпоследним в календарном лете. Что ж делать, уходит все, ускользает — давайте радоваться тому, что есть!
Namik Ismail. 1890-1935
Нам с Катей г-н Измаил больше других «зашел»
Апельсинчики так и светятся!
Ах, что за аллея!
Но позвольте, что он делал в Стамбуле?
Это ж наш любимый, по Франции..
Andre Derain. 1880-1954
Road with Trees
Конечно, Фовист, Коюр любименький
(уютный городок художников на границе с Испанией).
В биографии связи с Турцией не просматривается –
Видать, просто приобрели работу.
А как издалека притягивает рука…
Namik Ismail. 1890-1935
Как мы уже написали, нам с Катей г-н Измаил больше других «зашел»
Натюрморт, какой сочный!
О! Отыскал подпись — даже не в Ворде, в Фото. Очень мне понравился человек.
А это, оказывается, автопортрет!
Hüseyin Avni Lifij, 1886-1927,
работа 1908 года.
Pipolu Adam — Man with a pipe —
ОГО! Адам-то, оказывается, по-турецки мужчина? Правда, что ли?
Namik Ismail. 1890-1935
Нам с Катей г-н Измаил больше других «зашел»
1917 – Дама на кушетке
(Размышления).
КАААК интересно. Как я написал, порядок картин тут — мой. Давшийся мне аж за час раннего воскресенья. Хорошо, Анжела позвонила, спутав время, из Ташкентского аэропорта, где ей 8 часов сидеть — вот я в 6:30 и проснулся.
Так вот, я перемешал порядок работ, базируясь на собственных предпочтениях. А теперь мучительно отыскиваю их названия и авторов. И что? Оказалось, что в моей верхней десятке — тот самый Намик Измаил, что мне и Кате больше всего понравился! Какой он разнообразный! Будет еще Ататюрк в его исполнении — маэстро, недолго поживший, успел такого понасоздавать!
Nurullah Berk, 1950
Женщина гладит… Печально – гладит-то хаки!
Вот — кубизм, но в 50х. О чем и речь — да, перепевы, но — свои, турецкие!
А! Мы ж пытались хоть два-три турецких слова запомнить!
Ali Avni Celebi
Cats and squirrel – Kediler ve Sincap. 1987. Смешно!
Синкап, белка… что-то музыкальное!
Sabri Berkel, 1952
Продавец йогурта. Хорош, цветаст!
Nazli Ecevit, 1922
Портрет Kerime Salahorn
А тут больше всего ткань зеленая запомнилась
Ibrahim Calli, Портрет Женщины
Мне ОЧЕНЬ понравился. Годы 1930-40е
Kadin — женщина. Не Адам и Ева, увы.
Arif Bedii Kaptan, 1963
Абстрация. Да ну, нормальный такой городок.
Вот это поразило, порадовало –
Уже с XVIII века рисование, живопись –
Были включены в программу обучения
В ВОЕННЫХ училищах!
Вот и этот «Шишкин» —
Ziya – аж в 1888 рисовал эту красоту.
Halil Pasa, 1897
Plaj !!! Еще одно слово в русском из турецкого?
А вот и Ататюрк. И кажется, нашего Намика!
(не сфоткал подпись, а теперь, через месяц, разве вспомнишь?!).
Ататюрка все любят.
И даже прощают ему раннюю смерть от алкоголизма (надеюсь, ничего не спутал).
Ercüment Kalmik, 1967
Golden City – Altin Sehir. Алтын – это золото,
А вот Шехир только недавно изучили, на лого Стамбула –
Бюйук Шехир – Большой город.
А это… Есть Город Золотой… лирично.
Катя. Музей.
Очень современный. Четыре этажа.
И отдельные такие зальчики — каждый по тематике своей. Или по части страны, типа Анатолийского кубизма.
Cevat Dereli. И опять рыба, балык! 1961
Дукан, еще новое слово – магазин
Balikci Dükkani
Или это вот эта картина… Как я написал, ДИКО трудно через месяц, с учетом ФБ-шных сложностей, соотнести подпись с картиной —
вот эта?
Ali Avni Celebi
Чайки хороши! Рыбаки – Balikcilar. 1964
Что Балык – это рыба, мы давно усвоили…
Не, наверно вот она —
Ali Avni Celebi
Чайки хороши! Рыбаки – Balikcilar. 1964
Что Балык – это рыба, мы давно усвоили…
Катя обожает натюрморты
Mehmet Mahir
Dilemma. 1981, Пить или работать? Вечная дилемма.
Вот как у нас вчера с товарищами….
Gündüz Gölönü
View from Üsküdar
1967
Интересно, как разросся Стамбул за 45 лет!
Посмотрите, может, это воображение автора –
Но тут даже вокруг Галаты все пустовато.
Таак. Опять рыбаки, опять балык. Но какого автора?!?!? Кубист, понятно….
Я сижу — и пытаюсь по картине найти подпись к ней в Вордовом файле, в своем же, но напечатанном недели три назад. Память-то уже не та!
Ali Avni Celebi, 1904-1933.
Композиция.
Но опять и опять —
о личных вкусах и привязанностях.
Этого Челеби у меня оказалось работы три или четыре. Видать, «зашел».
Прославления. Куда ж без них.
Но мы считаем – Ататюрк был ого-го.
Turgut Saim
Tribute Ататюрку от Народов Востока и Запада
1933
Tiraje Dikmen (1923-2014), 1965
Задолго до Снов Мальчика Бананана –
Это Сон Ослика! Веселый, цветастый, пятнистый!
Правда очень симпатичный сон?!?
Nevin Edhem Hamdi
Портрет женщины. 1930е
«Есть женщины в… турецких селеньях».
Во, опять предпочтения. Из дюжины портретов я выбрал этот — а мы автора уже видели, Женщина на кушетке.
Вот подсознательно — а какие-то кисти меня, лично, индивидуально — больше прельщают, какие-то меньше. Вот отследить бы этот процесс в моем собственном мозгу…
Итак, Портрет Naci Morali, 1933 —
работа
Ibrahim Calli, 1882-1960.
Вот что тут мне понравилось (соотнесите с Женщиной на кушетке) — какое-то проглядывание экспрессионизма? Или по-бакстовски богатый фон? Ну не рама же — я рамы чаще всего со своих фото убираю… Или просто — вот он, турецкий человек 1930х. Современный нам с Вами через столетие, образованный, живущий в тогда еще полу-дикой стране… Они и создали современную Турцию! И еще миллионы трудяг-турков.
А нет. Дама на кушетке — это был «наш» Намик Измаил.
А Чалли написал «Портрет Женщины» — мы его сейчас с Вами отыщем, мне уже интересно.
Cоцреализм! Seref Akdik,
Ататюрк у Телеграфа, 1934
О! И опять и опять — Celebi. Мы его с Вами уже раза три видели или увидим. Вот стиль. Сюжет… Почему из 200 работ я его — выбрал 3-4 раза?
Ali Avni Celebi, 1904-1933
Brothers in arms, Товарищи по оружию.
1932.
Вот думаю часто. Был социализм. Было социалистическое искусство — и не только соцреализм. Существовало оно 70 лет. Люди творили — и НЕ ТОЛЬКО из-под палки. Честно разделяли идеалы, честно рисовали. А кто-то и не честно, из-за карьеры. Но — они утверждали ИДЕАЛЫ на холстах, в скульптурах. И тут — рррраз! За тридцать лет все идеалы разрушились, страна в… известно, где. Что, идеалы были неверные? Или те, кто их разрушил? Или те, кто их пытается восстановить?
Вот и тут — 1932. Воспоминания о жарких боях на всех фронтах в 1920х. Турция же чуть не исчезла, причем больше всего за это билась Греция. Понятно, почему, но до недавнего времени из-за турецких жестокостей в течение 500 лет и греческих — в течение десятилетия — две страны друг друга ненавидели. И вот идеал — выносит боевого товарища из-под греческих (возможно!) пуль. А если через пару десятилетий две страны подружатся?! Как все в этом мире непрочно и текуче…
Вот мы с Катей слушаем — с УДОВОЛЬСТВИЕМ — трилогию Трисоляриса. История Земли и Космоса на следующие 300 лет. И что? С учетом того, что рисуется (хотя там есть и светлые, и мирные моменты процветания) — наша эпоха, которую Лю Цысинь называет «Общей Эрой» — это ЗОЛОТОЙ Век Человечества. По мнению тех, кто живет в 2300х. Вот как. Ценить бы это нам, а мы разодрались…
Копии. Оригинал –
от неизвестного нам Charles Joshua Chapli
1825-1891
Автор копии Galip.
Женщина с кошкой
Zeki Kiral
Istanbulum – значит, Мой Стамбул
1961
Думал — вот, нашел Челли!
А это — наш с Вами Намик!
Namik Ismail. 1890-1935
А ведь он и натюрморты делал, и Ататюрка рисовал!
Portrait of Media, 1920 —
Media Hanim, кажется, это имя-фамилия.
Feyhanam Duran
Портерт Güzin Duran
Хороша, а?
Но это опять не Челли…
Ну Буденный, ни дать ни взять!
Маршал Fevzi Cakmak
1923
Да, Татьяна, карта хороша.
Но, увы — смотрите заметку про Братьев по оружию, картине. Это — отражение того, кто тогда! тогда был злейшим врагом Турции.
1920е — Греция, увы. Интересно, в исторически обозримом будущем — помирятся?
Ömer Adil, 1924. Пейзаж. Вполне экспрессионистско.
Вот и вроде ничего особенного, но…
Французское нечто напоминает.
Копии. Оригинал –
от неизвестного нам Charles Joshua Chapli
1825-1891
Портрет женщины, ясно дело
Я этого кубиста и в первой подборке Вам показывал.
Maide Arel, 1907-1997,
Historic Ney Performerm 1961.
Tarihi Neyzen.
Memet Güreli, Без названия, 1996 –
Но собака, как это часто бывает, выразительней людей!
Ibrahim Calli, YESS! Нашли!
ан нет — я искал —
Портрет Женщины
А это — он же, не ЧЕ — а Чалли.
1882-1960
Женщина с бубном.
Woman with a Tambourine.
Но тоже хороша!
Ведь писалась- то вещь в 50х,
а то и в 40х. Представьте атмосферу в стране тогда — и соотнесите с картиной.
Melek Celal Sofu, 1896-1978
Модель, 1923.
А сколько страдания!
Он же, кстати, Женщина с медведем, она тут у меня два раза встречается, оба раза — я считаю, что она с тигром.
Yalcin Hanefi Yeter
Пейзаж, 1947
Не согласен, это не просто Пейзаж —
это же наш с Вами Стамбульчик любименький!
Вон и Айя, и Голубая, и тот самый минарет-башня за Большим Базаром, что я не знаю, о чем он, и Галата-мост, и совсем немного суденышек на Золотом Роге — теперь их десятки тут. Стамбульчик-Стамбулище!
Nedim Günsür
Fountain queue
1965
A футбол интересней!
Какой-то кубистический соцреализм.
Не, Пиросмани, вот. Или кто? Модильяни?
Все стоят за одним — за водой. Это 1965, почувствуйте, как ДАЛЕКО ушла Турция за 60 лет.
Но — кому-то футбол интересен, кто-то о своем думает… Тонко!
Utku Varlik
Представитель Поколения 1968 – протестного
Window of Memories III
1977
СЮрррр!
Сильно, пусть и 1977й, а не 1920й.
Neset Günal
Babа ve Ogul – Father and Son
Баба, получается, Отец. Я думал, сын.
1961. Социалистический реализм. В отсутствие социализма.
Avni Celebi, Бал-Маскарад. 1928. Декаданс!
А с Челеби мы с Вами уже хорошо знакомы!
Bedri Rahmi Eyuboglu.
Крестьяне смотрят на первый поезд. 1935.
Железный конь пришел на смену крестьянской лошадке!
1930е….
Cihat Aral
Composion 1979
Столкновение, а не композиция!
Классовая борьба, понимаетель!
Özdemir Altan
Salome – 1961 – очень кубистический танец ПЕРЕД ГОЛОВОЙ.
И. Крестителя.
Напомнило балет Саломея по О. Уальду. Так же красиво и хутко. И тоже полу-фашистские символы — по крайней мере, в той постановке в Болонье, что мы видели.
Feyhanam Duran
Abbas Halim Pasa, 1915
А Вы – «фески, фески». Деятель! В хорошем смысле.
И мы уже его один портрет видели, его жены или дочери. Симпатичная работа.
Bedri Rahmi Eyuboglu.
1911-1975
Еще раз. Интерьер. Очень на француза похоже, как же его, кто линиями делал абрисы фигур….
Дюфи?
А Бедри мы уже с Вами видели —
Железный конь…
Cevat Dereli. Пейзаж
Ну Васнецов, ну Билибин!
Катя говорит – «это все не оригинальное, перепевы, лет через 20-60 после
Первоначальных течений. Согласен. Но все же это меняет наше восприятие Турции. Как-то Восток становится ближе, понятней…
А! Мы ж Дерели видели раза три —
Анатолийский кубизм, рыбаки…
Melek Celal Sofu
Woman and Bear. Ayi. Но почему медведь?
Да, уже проходили — зеленые тона,
Melek Celal Sofu, 1896-1978
Модель, 1923.
А сколько страдания!
Он же, кстати, Женщина с медведем, она тут у меня два раза встречается, оба раза — я считаю, что она с тигром.
Mihri Hanim.
Портрет женщины.
Страдающей, зовущей…
Отыскал во второй раз подпись, любопытная:
Mihri Hanim (Rasim, Müsfik, Virzi),
1885-1954 —
вот это псевдонимов было у художника!
Kadin Portresi — Женщины портрет.
Cemal Tollu. Reclining nude woman
1899-1968
Интересно, целый зал ню – и это в Турции!
Zeki Faik Izer. Young girls by the Doorway.
1905-1988
Социалка. «Вынужденные себя продавать»…
Краааски! Irfan Okan, род. 1960. Без названия
Собачка – это всегда беспроигрышно!
Feyhaman Duran
Girl with a dog, 1925
Да что ж ты будешь делать,
опять Намик Измаил!
И КАААК я его выбираю из десятков?
Видать, больно силен.
1890-1935
Standing woman, 1927.
Ali Karsan — 1930-1998.
Academy of fine arts. 1931
Во как. Взгляд со стороны и из прошлого —
на то место, где я сейчас снимаю.
Как я объяснил, это был затертый квартал Стамбула, порт — но к 1980м какой-то обветшалый. Теперь — место супер-современное.
А вот представьте его в 1930х. Он еще не обветшал, он — у Босфора.
Ведь Место Обучения — это так важно!
Сейчас, особенно, когда хожу по Стамбулу —
просто РАДУЮСЬ за их студентов.
Лучшие дворцы, особенно, вдоль Босфора —
это не только КемпинскиЕ.
Но и кампусы!
Уделять столько внимания и денего образованию — это здорово!
Seref Akdik, Женщина у зеркала с собакой. 1930
Kadin – женщина, стало быть. Или дама?
Fikret Mualla Saygi, 1903-1967
Nude etude, 1938
Ivi stangali, 1922-1999
Tophane Karabas.
Это что и где, извините?
Просто уголок старого Стамбула?
Симпатично.
Kasim Kocak
Our Madness increasingly multiplies
1996
Этточно. По русски звучит «маразм крепчал».
Но работа сильная.
И цвета интересные, просто оттенки желтого и коричневого! А тень?!?!?
Просто паровоз.
А это наш с Вами классик.
Мы с рассказа о нем начали этот раздел
Osman Hamdi Bey,
основатель Школы-Академии искусств аж в 1860х.
Dervish at the Children’s tomb, 1908,
А это наш с Вами классик.
Мы с рассказа о нем начали этот раздел
Osman Hamdi Bey,
— у него дикое число дипломов от всех стран мира, ведь он же был еще и путешественник, и исследователь…
Что за диплом, что за красота!
Он же, Мальчик в Феске.
Osman Hamdi Bey,
1882.
Fesli Çocuk.
Чокук — мальчик, стало быть. Хорошее слово.
I am text block. Click edit button to change this text. Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Ut elit tellus, luctus nec ullamcorper mattis, pulvinar dapibus leo.